ディズニーがディズニーランドの70周年のオーディオアニマトロニクスとしてウォルトディズニーをどのように復活させているか

ディズニーは最近、ウォルトディズニーイマジナーリングのシークレットホールをめったに垣間見ることができました。そこでは、ディズニーランドの70周年を祝う、今後のショー「ウォルトディズニー - 魔法の生活」の伝説的な創業者のオーディオアニマトロニックを細心の注意を払って作成しています。この野心的なプロジェクトは、ディズニーの尊敬、信ity性、およびウォルト自身が擁護した魔法に対するコミットメントの証です。

ディズニーランドのオープニングからちょうど70年後の2025年7月17日にデビューする予定であるショーは、メインストリートオペラハウスに収容されます。ゲストをウォルトのオフィスに運ぶことを約束し、彼の人生とエンターテイメントへの革新的な影響を親密に見ています。

最終的なオーディオアニマトロニクスは見られませんでしたが、訪問中に共有された詳細と情熱は、プロジェクトの可能性について自信と興奮をもって私を満たしました。ディズニーは、ウォルトの遺産を壮観で意味のある方法で称える態勢を整えています。

一人の男の夢

ウォルトディズニーイマジナーリングでは、「ウォルトディズニー - 魔法の生活」の背後にあるビジョンを紹介されました。シニアクリエイティブエグゼクティブであるトムフィッツジェラルドは、オーディオアニマトロニクスを通じてウォルトを実現する重力を強調しました。 「それは大きな責任だ」と彼は、何十年も前にリンカーンの人物に与えられた注意と類似した類似点を引き出すために服用した注意を喚起し、彼は述べた。チームは、ウォルトディズニーファミリー博物館やディズニーのアーカイブと広く協力し、数え切れないほどの時間の映像とインタビューをレビューして、set折にもかかわらず、夢を追求するというウォルトの時代を超越したメッセージに共鳴するプレゼンテーションを作成しました。

エグゼクティブプロデューサーのジェフ・シェーバー・モスコビッツは、7年以上にわたって開発されてきたプロジェクトが最大限の敬意を持ってアプローチされていることを私たちに安心させました。イマジニアは、ウォルトの家族と緊密に協力して、忠実で演劇的な表現を確保し、ウォルトの表現力豊かなジェスチャー、彼の独特の眉、さらには彼の目の伝説的な輝きを捉えました。対話は、歴史的なインタビューから細心の注意を払ってつなぎ合わせたウォルト自身の言葉で構成されています。

私たちの訪問のハイライトは、オーディオアニマトロニクスのリファレンスとして構築されたWaltの等身大モデルでした。机にもたれかかっているかのように配置されたこのモデルは、驚くほど正確なレクリエーションであり、ブロンズキャストの手、スーツの素材、髪に使用されているグルーミング製品でした。肌の傷から手入れの行き届いた爪まで、すべての細部は、ウォルトの存在を実現するために作られました。モデルの目は、彼らのリアルなかすかな光で、ウォルトが本当に部屋にいるように感じた不気味なリアリズムを追加しました。

このプロジェクトのタイミングは重要であり、ディズニーランドの70周年とテクノロジーの進歩と協力して、ウォルトを彼の遺産を称える方法で戻すことができます。フィッツジェラルドは、特に今日のテクノロジーにより、ゲストが詳細をズームインできるようにするために、遠くとクローズアップの両方から信じられる数字を作成するという課題に注目しました。

よく保存されているレガシー

ウォルトの娘ダイアン・マリー・ディズニー・ミラーが共同設立したウォルト・ディズニー・ファミリー・ミュージアムは、このプロジェクトで重要な役割を果たしました。博物館のディレクターであるKirsten Komoroskeは、ウォルトの孫を含む家族が最初から関与し、プロジェクトがウォルトの本質を敬意を表して獲得したことを確認しました。博物館は、メインストリートの消防署の上にあるウォルトのプライベートアパートからの個人的なアーティファクトなど、ディズニーランドに展示されたことのない30以上のアイテムを展示用に寄付しました。

これらのアイテムは、ウォルトの賞と称賛とともに、「夢の進化」展示の一部であり、「ウォルトディズニー - 魔法の生活」と一緒にオープンします。 Komoroskeは、ショーがウォルトとダイアンのミッションを続けており、謙虚な始まりからアニメーション、実写映画、テーマパークの多様な成果へのウォルトの旅を紹介することで、他の人たちを刺激するという使命を維持していることを強調しました。

時間をさかのぼる

ショーは、彼が有名なフレッチャーマークルインタビューに触発されて、1963年頃に登場したウォルトを特集します。この期間は、ニューヨークワールドフェア「メアリーポピンズ」、秘密のフロリダプロジェクトなどのプロジェクトが進行中のウォルトのキャリアのピークでした。オフィスの設定は、彼のバーバンクのオフィスと彼のテレビ出演に使用されるセットのブレンドであり、アブラハムリンカーンやディズニーランド計画の写真のようなイースターエッグで満たされています。

トム・フィッツジェラルドとジェフ・シェーバー・モスコビッツは、ステージのモデルを備えています。

ウォルトの対話の正確な内容は包まれていますが、シェーバー・モスコビッツは、それがウォルトの謙虚さと人生の単純な美徳との彼のつながりを反映することを示唆しました。ディズニーの歴史を広範囲に文書化したディズニーの歴史家ジェフ・カートティは、生涯の間にテレビやインタビューを通じて継続的な存在感と同じように、ウォルトのペルソナと哲学を新世代に紹介する可能性についてプロジェクトを称賛しました。

Kurttiは、「Walt Disney -A Magical Life」は利益に駆り立てられているのではなく、ウォルトのアイデンティティと理想を祝いたいという誠実な欲求によって動かされることを強調しました。このアプローチは、ショーが高尚な目標を達成することを希望し、現在および将来の世代にとって意味のある方法でウォルトの遺産を維持します。

「ウォルトディズニー - マジカルライフ」のデビューを待っていると、予想が築き上げられ、ディズニーランドについてのウォルトの有名な言葉が完全に完全であり、常に想像力で成長しています。このショーは、ウォルトがしたように、数百万人が彼らの夢を追求するように促し、それらの夢が実際に実現できることを理解することを目指しています。

ウォルトのストーリーの詳細については、ディズニーの100周年を記念して、ディズニーマジックの1世紀がどのように始まったかを掘り下げてください。